שילוב אמנות ציבורית במרכזים מסחריים מהווה כיום מהלך אסטרטגי רב־שכבתי, החורג הרבה מעבר לשיפור אסתטי. מיצבים אמנותיים - פסלים, ציורי קיר, עבודות קינטיות ומיצבים אינטראקטיביים - פועלים ככלי עיצובי ותכנוני המחזק זהות מותגית, מייצר חוויית מקום ייחודית וממצב את הנכס כיעד תרבותי ולא כמרחב צרכני גנרי.

Yayoi Kusama's installation at Louis Vuitton Champs-Elysées.
מבחינה אדריכלית, אמנות מאפשרת ניסוח מוחשי של ערכי הפרויקט: חדשנות, קיימות, קהילה או יוקרה. כאשר היא משולבת כבר בשלב התכנון, היא תורמת לקריאת המרחב, לאוריינטציה ולחוויית המשתמש, והופכת את המרכז המסחרי לסביבה אנושית, מזמינה ובעלת אופי מובחן. נכסים כאלה נתפסים כמרחבים חיים ודינמיים, המעודדים שהייה ממושכת, חקירה ותנועה טבעית בין אזורים.

שני פסלי נייר ענקיים של האמן הצרפתי Jean jullien, קוראים ספרים בחנות Le Bon Marché בפריז

Mr Doodle in love, installation shot, chi K11 art museum, 2022 Courtesy of chi K11 art museum, 2022

Tampa-International-Airport-Artist and curator Sandra Bottinelli

תצוגות אמנות גרמו ל-15% מהצרכנים לבקר בקניונים מוקדם יותר או בתדירות גבוהה יותר
ברמה הכלכלית, אמנות ציבורית מוכיחה את עצמה כמנוע צמיחה. מחקרים מצביעים על עלייה בתנועת הולכי רגל, הארכת זמן הביקור והגברת צריכה בעסקים סמוכים. מרכזים עתירי אמנות נהנים גם מחשיפה אורגנית רחבה ברשתות החברתיות, כאשר המיצבים הופכים ל"אובייקטים מצולמים" המייצרים באזז מתמשך ומחזקים את נוכחות המותג ללא השקעה פרסומית ישירה. בנוסף, סביבות עשירות בתוכן תרבותי מגדילות את האטרקטיביות לשוכרים, תורמות לשימורם ומעלות את ערך הנכס לאורך זמן.

האמן והפסל היפני Kenji Yanobe

Fashion Show, Las Vegas, USA
לא פחות חשוב הוא הערך החברתי והקהילתי. אמנות ציבורית מחזקת תחושת שייכות וגאווה מקומית, יוצרת נקודות מפגש ומעודדת אינטראקציה בין מבקרים. שיתופי פעולה עם אמנים מקומיים או תוכניות אוצרות מתמשכות מעגנים את המרכז המסחרי בהקשר התרבותי של סביבתו וממצבים אותו כמרחב רלוונטי, פתוח ומשמעותי.

דרך קישור אמנות לזהות המותג, נכסים הופכים לציוני דרך בלתי נשכחים ולא למבנים גנריים
יישום מוצלח של אמנות במרכזים מסחריים מחייב חשיבה אסטרטגית: הגדרת מטרות ברורה, התאמה לאתוס המותג, שיתוף פעולה עם אוצרים ויועצי אמנות, ותכנון ארוך טווח הכולל תחזוקה, גמישות והתחדשות. כאשר כל אלה מתקיימים, אמנות ציבורית הופכת לנכס תכנוני וכלכלי – כזה שמבדל את המרכז, מחזק את הקשר עם הקהל ומבטיח רלוונטיות והשפעה לשנים קדימה.

המרכז המסחרי Tokyu Plaza Omotesando Harajuku

Funktional Vibrations (2014) by Xenobia Bailey at NYCT 34th Street–Hudson Yards Station

FlyOver America — Mall of America, Minnesota, USA

Salesforce Transit Center
74% מהאנשים חולקים את החוויות שלהם במקומות עם אמנות, מה שמוביל לחשיפה אורגנית באינסטגרם ו-TikTok. פארק הגג של Salesforce Transit Center בסן פרנסיסקו מדגים את התופעה הזו. הם מושכים 15,000 מבקרים יומיים שמתעדים באופן פעיל את ביקוריהם, ויוצרים מחזור מקיים את עצמו של באזז של מדיה חברתית ותעבורה חוזרת.

claes oldenburg

