תערוכה במוזיאון Museum of Lace and Fashion בבריסל, הציגה את התערוכה המונוגרפית הראשונה המוקדשת למעצב האופנה האוונגרדי היפני, Yuima Nakazato. עבודתו נמצאת בצומת של חדשנות, מסורת וטכנולוגיה חדשנית, בהשראת היצירתיות של הוט קוטור וטכניקות יפניות מסורתיות.

 

יוימה נקאזטו, שנולד ביפן ב-1985, סיים את לימודיו באקדמיה המלכותית לאמנויות יפות באנטוורפן (בלגיה) ב-2008. הוא זכה בפרסים באירופה, כולל פרס החדשנות לשנת 2008 על טכניקת אוריגמי לאופנה. מאז 2016, הוא הציג את הקולקציות שלו פעמיים בשנה בפריז, במהלך שבוע האופנה Haute Couture Fashion Week שאורגן על ידי Federation de la Haute Couture et de la Mode ובכך הפך למעצב האופנה היפני השני, אחרי Hanae Mori, לקחת חלק באירוע הפריזאי היוקרתי.
מהתחלה, Yuima Nakazato רצה ליצור בגדים מתקדמים, ברי קיימא ומסוגלים ליצור קשר רגשי ייחודי עם האנשים שלובשים אותם. כדי להשיג זאת, הוא מפתח טכניקות שהוא יוצר בעצמו או משתמש בהן מאומנות מזרחית ומערבית. השראתו, שאובה בעיקר מהטבע (שירת הלווייתנים, הלבה האדומה של הרי געש, יופיים של נופים).
הוא מקפיד על אופנה אחראית יותר, המשלבת חומרי upcycling ופסולת שאינם ממוחזרים על ידי התעשייה.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

לכל הכתבות בקטגוריית השראה
+כתבות מומלצות
יצירתיות יכולה להפוך גם מכולת אשפה לבית שנעים לגור בו
עיצוב, אופנה ומיתוג
יצירתיות יכולה להפוך גם מכולת אשפה לבית שנעים לגור בו
  הפרויקט, שנודע בשם "Dumpster Home", היה הרבה יותר מגימיק עיצובי. קלוהן ביקש להוכיח
דירת באוהאוס היסטורית – אבל עם צבע, אור וחיים
עיצוב, אופנה ומיתוג
דירת באוהאוס היסטורית – אבל עם צבע, אור וחיים
  בתוך וילה בסגנון Bauhaus משנת 1932 בבודפשט, עיצב Studio Sarolta Huttl דירת מגורים
סוף עידן הקרירות: מילאנו 2026 מבשרת על עיצוב חם, חי ומרגיש
עיצוב, אופנה ומיתוג
סוף עידן הקרירות: מילאנו 2026 מבשרת על עיצוב חם, חי ומרגיש
נקודת מפנה ברורה התרחשה בתערוכת העיצוב – מעבר מגישה קרה, מינימליסטית ולעיתים סטרילית, לעיצוב

כתיבת תגובה

הוספת תגובה חדשה, האימייל לא יוצג באתר*


The reCAPTCHA verification period has expired. Please reload the page.