SANAA הרחיבו את Art Gallery of New South Wales באמצעות סדרה של ביתנים מדורגים, גנים וגגות פתוחים ומחברים בין אמנות, אדריכלות והנוף של Sydney Harbour.

 

איך מרחיבים מוזיאון היסטורי מבלי להתחרות בו? איך מוסיפים 7,000 מ"ר של חללי תצוגה בלב אחד האתרים היפים של Sydney, מבלי שהבניין החדש יהפוך לאובייקט זר בנוף?
עבור SANAA, התשובה הייתה כמעט הפוכה מהאינסטינקט המקובל: במקום ליצור בניין אחד גדול ומונומנטלי, הם פירקו את המוזיאון לסדרה של ביתנים. אלה נפרשים על מדרון המשקיף אל Woolloomooloo Bay, יורדים בהדרגה לכיוון הנמל, נפתחים אל הגנים ומייצרים רצף של חללי פנים וחוץ.

 

 

 

Sydney Modern, ההרחבה של Art Gallery of New South Wales, נפתחה לציבור ב־3 בדצמבר 2022 והפכה לאחד הפרויקטים הבולטים של SANAA – וגם לפרויקט הראשון של המשרד היפני באוסטרליה.
"We aim to design an art museum building that is harmonious with its surroundings, one that breathes with the city, the park and the harbour," אמרו אדריכלי SANAA, Kazuyo Sejima ו־Ryue Nishizawa והמילים האלה כמעט מתארות את הפרויקט עצמו.

לא בניין אחד — אלא נוף של ביתנים

המוזיאון ההיסטורי של Art Gallery of New South Wales, שנבנה בסוף המאה ה־19 בסגנון ניאו־קלאסי, ניצב בראש הגבעה. מולו, SANAA בחרו בשפה אדריכלית אחרת לחלוטין. במקום חזית כבדה וציר מרכזי ברור, Sydney Modern מורכב מקבוצה של ביתנים מלבניים המחוברים זה לזה. הגגות משתנים בגודלם ובגובהם, והמבנים עוקבים אחר הטופוגרפיה הטבעית של האתר. בין הביתנים נוצרים חצרות, טרסות ומעברים פתוחים. המבקר אינו נכנס פשוט אל "בניין", אלא מתחיל לנוע בתוך מערכת של אדריכלות ונוף.
המרחב שבין המבנה ההיסטורי להרחבה החדשה משמש כגן אמנות ציבורי וכמרחב כניסה, ומייצר חיבור חזותי ופיזי בין שני הדורות של המוזיאון. כך, במקום למחוק את הבניין הישן או לנסות לחקות אותו, Sydney Modern מאפשר לו להישאר כפי שהוא ובונה לידו אדריכלות בעלת אופי שונה לחלוטין.

המרכז השקוף

בלב המערכת נמצא אטריום גדול, מוקף קירות זכוכית, המתנשא לגובה של יותר מ־11 מטרים בנקודה הגבוהה ביותר. החלל המרכזי פועל כמעט כמו צומת עירוני קטן: ממנו ניתן להבין את המבנה, לראות את הנוף ולהמשיך אל חללי התצוגה והחצרות. הזכוכית מאפשרת למוזיאון להיות נוכח ונעדר בו־זמנית. מצד אחד, היא מכניסה את הנוף אל תוך המבנה; מצד שני, היא מטשטשת את הגבול בין פנים לחוץ. מכאן נשקפים Royal Botanic Gardens ו־Sydney Harbour, והאדריכלות הופכת למסגרת שמאפשרת לנוף להשתתף בחוויה המוזיאלית.

חומר שמגיע מתוך האדמה

אחד המהלכים המעניינים בפרויקט נמצא דווקא בקומות התחתונות. קירות עשויים rammed earth נבנו מחומרים שמקורם ב־New South Wales. החומר המקומי מעניק לבסיס הבניין נוכחות כבדה, טבעית וטקטילית יותר, בניגוד לקלילות ולשקיפות של הקומות העליונות. כך נוצר דיאלוג בין שני עולמות: למטה – חומריות, אדמה ומסה; למעלה – זכוכית, אור ונוף. מעל ובין הביתנים תוכננו כ־3,400 מ"ר של חצרות וטרסות גג, המיועדות גם להצגת עבודות אמנות. הגגות עצמם הופכים לפיכך לחלק מהמסלול המוזיאלי ולא רק לכיסוי של הבניין.

אמנות אוסטרלית בלב הפרויקט

Sydney Modern כמעט מכפיל את שטח התצוגה של Art Gallery of New South Wales ומוסיף 7,000 מ"ר של חללי גלריה. בקומת הכניסה מוקדש חלל מרכזי לאמנות Aboriginal and Torres Strait Islander — מרכיב משמעותי בזהותו התרבותית של המוזיאון. בהמשך נמצאות ארבע גלריות נוספות, ובהן שתי גלריות בשטח של יותר מ־1,000 מ"ר כל אחת, עם תקרות בגובה של 5.5 מטרים. לצדן תוכננו חללי תצוגה קטנים יותר, learning studios לילדים ולקבוצות תלמידים, וכן סטודיו ייעודי ליצירת עבודות מולטימדיה. ההרחבה אינה מסתפקת, אם כן, בתוספת של שטח. היא מבקשת לשנות את האופן שבו המוזיאון פועל — ממבנה שבו באים לראות אמנות, לקמפוס תרבותי שבו אמנות, למידה, נוף ומרחב ציבורי מתקיימים זה לצד זה.

מתחת לאדמה: עבר שהפך לחלל אמנות

אחד החללים יוצאי הדופן בפרויקט נמצא דווקא מתחת לפני הקרקע. מתחת למוזיאון היה קיים מאגר דלק תת־קרקעי של הצי האוסטרלי, ששימש במהלך מלחמת העולם השנייה. במקום להרוס את המבנה, SANAA והצוותים ההנדסיים שימרו אותו והפכו אותו לחלל אמנות חדש בשם The Tank. החלל משתרע על פני 2,200 מ"ר ומתנשא לגובה של שבעה מטרים. הוא מיועד לעבודות גדולות ומיצבים תלויי־מקום, ומציע חוויה שונה לחלוטין מהגלריות המוארות והפתוחות שמעליו. זהו אולי המהלך שממחיש בצורה הטובה ביותר את הגישה של הפרויקט: לא רק לבנות חדש, אלא לזהות את מה שכבר נמצא באתר ולתת לו חיים חדשים.

מוזיאון שנכנס לנוף

הטופוגרפיה הייתה אחד האתגרים המרכזיים בפרויקט. במקום ליישר את המדרון ולבנות עליו מסה אחידה, הביתנים של SANAA "יושבים" עליו ומדורגים יחד איתו. כל אחד מהם מקיים קשר עם החוץ – באמצעות גגות, חצרות, שבילים, טרסות וגינת אמנות ציבורית הפתוחה 24 שעות ביממה. הגישה הזו מייצרת מוזיאון שאפשר לחוות גם בלי להיכנס לגלריה. אפשר לטייל בין הביתנים, לשבת בגן, לעלות לגג, להביט אל הנמל או פשוט לעבור דרך המתחם בדרך אל חלק אחר של העיר. במובן הזה, Sydney Modern מתפקד פחות כאובייקט ויותר כחלק מהמרקם העירוני.

טכנולוגיה שנעלמת בתוך האדריכלות

מאחורי הקלילות של הפרויקט מסתתרת מערכת הנדסית מורכבת מאוד. הביתנים בנויים בשלדות פלדה, והצוות ההנדסי נדרש להתמודד עם הטופוגרפיה, עם ה־land bridge שמעל ל־Eastern Distributor motorway ועם המבנים התת־קרקעיים ההיסטוריים. באמצעות תכנון ומידול מדוקדקים ניתן היה לצמצם את ממדי העמודים, להימנע מחיזוקים משמעותיים של חלק מהמבנים הקיימים ולשמור על ה־oil tank ההיסטורי עם התערבות מינימלית. החיבורים המבניים תוכננו כך שיהיו נקיים ועדינים ככל האפשר. זו אותה איכות שמאפיינת את האדריכלות של SANAA: המורכבות קיימת, אבל היא כמעט אינה נראית.

מוזיאון שמבקש להיות סביבתי באמת

Sydney Modern היה לפרויקט מוזיאלי ראשון באוסטרליה שזכה בדירוג Six-Star Green Star לתכנון ירוק. המבנה פועל כולו באמצעות אנרגיה מתחדשת, כאשר כ־10% מהאנרגיה מיוצרים באמצעות פאנלים סולאריים המותקנים על גג ביתן הכניסה. מי גשם נאספים ומשמשים להשקיה ולמערכות מגדלי הקירור, וההתייחסות לסביבה אינה מסתיימת באנרגיה ובמים: עצים קיימים, הטופוגרפיה והמבנים ההיסטוריים הפכו כולם לחלק מהתכנון.

בין העיר, הפארק והנמל

Sydney Modern הוא הרחבה, אבל הוא מרגיש כמו משהו רחב בהרבה. הוא מחבר בין Art Gallery of New South Wales ההיסטורי לבין Sydney Harbour, בין Royal Botanic Gardens לבין העיר, בין מבנים קיימים לבין חדשים, ובין אמנות לבין מרחב ציבורי. החזון של SANAA לא היה ליצור עוד מוזיאון איקוני שמבקש להצטלם מכל זווית. להפך: הם יצרו אדריכלות שמוכנה לפנות מקום לנוף. במקום בניין אחד גדול, הם יצרו סדרה של מחוות קטנות. במקום חזית אחת, רצף של פתחים. במקום קו גבול חד בין מוזיאון לעיר – גנים, שבילים, טרסות וחצרות. וכך, בלב Sydney, נוצר מוזיאון שאינו רק מביט אל הנוף – אלא נושם איתו.

Project: Sydney Modern / Expansion of Art Gallery of New South Wales
Building: Naala Badu
Location: Sydney, Australia
Date: 2022
Area: 7,000 m² of new exhibition space

Architecture: SANAA
Architects: Kazuyo Sejima, Ryue Nishizawa
Photography: Iwan Baan; Jenni Carter / Art Gallery of New South Wales

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

לכל הכתבות בקטגוריית אדריכלות
+כתבות מומלצות
קופסת בנטו בהשראת אדריכלים יפנים נודעים
אדריכלות
קופסת בנטו בהשראת אדריכלים יפנים נודעים
  קופסת בנטו ובניין אדריכלי אולי נראים כמו שני עולמות רחוקים זה מזה, אבל
פשטות מדויקת ואדריכלות של שקט
אדריכלות
פשטות מדויקת ואדריכלות של שקט
Casa Mate, שתוכנן על ידי משרד Araujo Galvan Arquitectos בדרום Guadalajara, Mexico, הוא בית
מבנה מגורים אחד, ארוך ומינימליסטי שנפתח אל הנוף
אדריכלות
מבנה מגורים אחד, ארוך ומינימליסטי שנפתח אל הנוף
  במקום שבו האופק הכחול פוגש את הצמחייה הטרופית והרוח עוברת ללא הפרעה, בחרו

כתיבת תגובה

הוספת תגובה חדשה, האימייל לא יוצג באתר*


The reCAPTCHA verification period has expired. Please reload the page.