זהו מוזיאון האמנות הראשון של BIG שהושלם ונפתח לקהל. לצד חללי התצוגה, הפרויקט מציע מערכת של שבילים, גשרים, מנהרות וגנים, שהופכים את המבנה עצמו למסלול ציבורי בין העיר לאגם.
מוזיאון בהשראת הגנים של Suzhou: נקודת המוצא של הפרויקט היא מסורת הגנים ההיסטוריים של Suzhou, ובמיוחד ה־lang 廊 — מסדרון מקורה המתפתל בתוך נוף ומייצר מסלול בין חלקים שונים של הגן. ב־Suzhou Museum of Contemporary Art הופך הרעיון הזה למערכת אדריכלית שלמה. מסלול רציף עובר בין 12 הביתנים, מחבר בין גלריות, חללי התכנסות ומוקדי תרבות, ובמקביל מאפשר למבקרים לסטות למסלולים קטנים יותר בין התערוכות. גשרים ומנהרות מעל הקרקע ומתחתיה מחברים בין חלקי המוזיאון ויוצרים רצף משתנה של חללים, המושפע מהתערוכות המתחלפות ומהעונות.

לא מחסום בין העיר לאגם – אלא חיבור: המוזיאון ממוקם באזור שבין המרכז ההיסטורי של Suzhou לבין Jinji Lake. לדברי Bjarke Ingels, האתגר המרכזי היה ליצור קשר מחודש בין העיר למים, במיוחד לאחר שבניית גלגל ענק חדש באתר פגעה בחלק מהקשר הישיר אל האגם. "המוזיאון הופך לגן סיני של גלריות מחוברות", הסביר Ingels, כאשר המבנים מפוזרים באתר כמו ביתנים בפארק. לדבריו, במקום להפוך למחסום בין העיר לאגם, המוזיאון מתפקד כמרכיב המקשר ביניהם. הפתיחות העירונית של הפרויקט מאפשרת לתושבים לחצות את המתחם דרך גני פסלים ולהגיע אל קו המים, בעוד האגם עצמו "חודר" בין הביתנים ומתקרב אל העיר.

גג שהוא גם החזית החמישית: ממבט מלמעלה, המוזיאון מקבל צורה המזכירה קשר אינסופי מסורתי, כשהגג המתמשך מתפתל בין רגליו של גלגל הענק ומגיע עד לשפת האגם. הגג אינו רק אלמנט פונקציונלי. בשל היקף הפרויקט ומיקומו, הוא הופך לחזית החמישית של המוזיאון – משטח אדריכלי שנצפה מלמעלה על ידי המבקרים העולים לגלגל הענק. Ingels מתאר את הפרויקט כמחווה למורשת המקומית ולגן הסיני, אך גם כמעין פרשנות סקנדינבית עכשווית לטיפולוגיה הסינית. לדבריו, המוזיאון מבקש לבטא את המפגש בין העבר של Suzhou לבין ההתפתחות הטכנולוגית והאדריכלית של China בת זמננו.

מה שנראה מדויק מלמעלה הופך למסע מלמטה: Catherine Huang, Partner ב־BIG, מדגישה את הדואליות המרחבית של הפרויקט. ממבט אווירי, המוזיאון מזכיר עבודת מלאכת יד מסורתית – סדרה של קשרים המזכירים חיתוכי נייר סיניים, שממסגרים את הגנים שמתחתיהם. אולם ככל שהמבקר יורד ונכנס אל המבנה, הגבולות הברורים שנראים מלמעלה מתחילים להיטשטש. הגנים זורמים זה אל זה, והמבקר נע בין רצפים של חללים, מבטים, יצירות אמנות וטבע. כך הופכת קומפוזיציה שנראית מדויקת וגאומטרית במבט מהאוויר לחוויה של גילוי ותנועה בגובה העיניים.

התערוכות הראשונות: מ־Picasso ועד אמנות סינית עכשווית עוד לפני הפתיחה הרשמית אירח המוזיאון סדרת תערוכות Preview, ובהן Materialism של BIG, שתמשיך להיות מוצגת במקום. התערוכה בוחנת את תפקידם של עשרה חומרים בעבודתו של המשרד, במסע שעובר מאבן ועד recyclate, באמצעות מודלים, דגמים ו־mock-ups בקנה מידה גדול של פרויקטים מרחבי העולם. עם פתיחתו הרשמית מציג המוזיאון סדרת תערוכות ראשונות העוסקות באמנות מודרנית ועכשווית, בפרקטיקות אמנות המבוססות על טכנולוגיה ובמפגש בין מסורות אמנותיות מזרחיות ומערביות. בין התערוכות המרכזיות נמצאת תערוכה המוקדשת ל־Picasso, לצד סקירה רחבה של אמנות סינית עכשווית. לדברי Wang Xiaosong, Executive Director של Suzhou MoCA, המוזיאון מבקש להיות מקום של גילוי וחילופי רעיונות, שבו מבקרים יוכלו לחוות אמנות בדרכים חדשות ולהיחשף לרעיונות מתרבויות ומדורות שונים.
עם פתיחתו, Suzhou Museum of Contemporary Art מציע תשתית ציבורית שבה האדריכלות, הגנים, האמנות והעיר משתלבים זה בזה – ומחזיר את רעיון הגן הסיני אל תוך אחת הטיפולוגיות המזוהות ביותר עם התרבות העכשווית: מוזיאון לאמנות.

Project: Suzhou Museum of Contemporary Art
Size: 60,000 m²
Location: Suzhou, Jiangsu, China
Owner: Suzhou Industrial Park Culture, Sports and Tourism Bureau
Client: Suzhou Harmony Development Group Co. Ltd
Architecture: BIG – Bjarke Ingels Group
Collaborators: ARTS Group Co., Ltd., VIA.inc, Shanghai Shuishi Landscape Design Co., Ltd., Rdesign International Lighting
Partners-in-Charge: Bjarke Ingels, Catherine Huang
Project Manager: Molly Hsiao Rou Huang
Project Architects: Tyrone Cobcroft, Kekoa Charlot, Tseng-Hsuan Wei
Design Lead: Matteo Pavanello